Olá pessoal!
Hoje venho com uma dúvida que todos querem sanar. Afinal, como se faz para se tornar um fotógrafo de moda?
E eu darei uma resposta simples, rápida e eficiente.
Sabemos que, hoje em dia, muitas pessoas desejam ser fotógrafos. Não é à toa que o mercado das DSLR’s tem se expandido com rapidez e facilidade, devido ao alto número de consumidores, que vêem no baixo preço dessas câmeras, uma oportunidade de ingressar no ramo da fotografia, gerando imagens com uma qualidade maior. Mas não é apenas de uma DSLR que uma pessoa precisa para ser fotógrafo de moda.
Vamos começar, tratando-me como um exemplo: Eu comecei nesse ramo há aproximadamente 1 ano atrás, quando um grande amigo e fotógrafo chamado Nelson Faria, pessoa que eu conheci em um fórum de fotografia em que participávamos frequentemente, me chamou para assistir a um ensaio que ele faria com a sua equipe. E assim, tudo começou: Entrei em contato com a equipe dele, fiz um editorial com uma das modelos que eles conheciam e assim fui fazendo contatos e mais contatos, fazendo mais e mais editoriais. Após todo esse ano trabalhando nesse ramo, fiz editoriais para algumas revistas do RJ, com vários produtores, maquiadores e modelos. Não sou nenhum top dos tops, mas posso dizer que tenho conhecimento dos principais “nomes” da área da moda, no RJ.
Então, as dicas que eu passo são essas:
– Incremente seu portfolio: Você não pode começar do zero, achando que todos irão querer fotografar com você sem que tenha uma amostra do seu trabalho, nem que seja com aquela sua vizinha que vive enchendo o seu saco para fotografar só porque você tem uma DSLR, certo? Então, fotografe, fotografe e fotografe! Não importa se é com uma modelo profissional ou não, o importante é você mostrar o seu potencial como fotógrafo e, para isso, você precisa praticar, para que vejam que você tem talento para a coisa.
– Estude sobre MODA e FOTOGRAFIA DE MODA: Eu fico extremamente irritado quando vejo fotógrafos que não sabem a “essência” da coisa e se auto intitulam fotógrafos de moda, só para se promoverem. O cara que realmente sabe, sabe das últimas tendências, fazem storyboards, aprendem com os seus erros, sabem o que querem, possui referências e levam a profissão a sério. Não é apenas saber fotografar. Pois isso muita gente sabe fazer. Seja criativo, inove, seja original, pense na sua equipe, busque inspirações e referências, aprenda a editar imagens, estude todos os dias. Óbvio, algo sempre estará faltando ou será executado de forma errada, mas é isso que faz você melhorar a cada sessão.
– Invista na sua carreira: Pense que tudo em que você gaste dinheiro é uma forma de você poder mostrar o melhor de si com a melhor das equipes. Normalmente, no seu primeiro trabalho, produtor, maquiador cobram um determinado preço para que eles consigam transmitir através de seus trabalhos o que você idealizou, da melhor maneira possível, enquanto que modelos “new faces” estão sempre procurando por fotógrafos para atualizarem seu portfolio. Entre em contato com agências de modelos e mostre seu trabalho. Contrate sempre um profissional capacitado, Veja seu portfolio, se quiser, até assista a um dos trabalhos, para saber como é o fluxo e a qualidade de seu trabalho… pois a primeira impressão é a que fica! 😀
– Incremente seu portfolio (parte 2): Bom, depois de ter iniciado com seu primeiro material de moda, agora é hora fazer mais e mais. Estude para se aperfeiçoar, aprenda técnicas novas, use iluminação artificial, natural, entre em um estúdio, faça algumas fotos, compre revistas de moda, veja blogs de moda e fotografia, se inspire em outros fotógrafos, assista a vídeos, making of’s. A cada trabalho/projeto novo, você sentirá uma notória diferença de um trabalho para o outro, desde o estilo de fotografar até o estilo da edição. Não se preocupe com relação aos contatos, eles aparecerão naturalmente. Veja quem se encaixa melhor no seu estilo de fazer fotografias de moda para que a equipe passe nas fotos exatamente o que você quer. O segredo é experimentar profissionais que trabalhem com formas diferentes de produzir, modelar e maquiar, assim você poderá ter um portfolio variado e, através disso, saber qual estilo você busca para seus trabalhos.
– Assistente de fotografia: Não é vergonha pra ninguém e você não será menor ou pior do que ninguém (a menos que o fotógrafo a quem você preste assistência trate-o assim). Além de aprender técnicas novas, fluxo de trabalho e direção de modelos, você também poderá arrumar contatos importantes com mais facilidade. Não tenha vergonha de se apresentar a um fotógrafo e sugerir assistência, é assim que as coisas começam!
– Invista nas mídias sociais: Todos nós sabemos que o facebook é a midia social/sensação do momento, onde modelos, produtores, assistentes e maquiadores normalmente estão quase sempre – ou sempre – conectados, além de muitas outras mídias sociais que existem por aí, em menor proporção. Depois de todas essas dicas dadas, Invista na construção do seu portfolio virtual. Não importa se for um álbum dedicado em seu perfil social ou uma página dedicada aos seus trabalhos. O importante é você saber usar as mídias sociais como uma forma de divulgação e publicidade. No entanto, tenha muito cuidado com o que escreve. A partir do momento em que você começa uma carreira profissional -seja qual for-, você estará sendo plenamente monitorado, e qualquer palavra mal dita pode ser usada contra você e afetar sua relação virtual -e até real- com outras pessoas.
Bom, é isso pessoal! Espero que gostem das dicas, agora é só partir para a luta!
Beijos!
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